7月20日，湖南工商大学“窑窑领先”实践团走进长沙市望城区铜官老街，围绕“非遗数字化传播中传承人主体性”开展调研。在与扎根老街数十年的手艺人谭曙光师傅的对话中，团队成员记录下一位质朴匠人对“大师”之名的淡然回应，也触摸到了手艺传承最真实的温度。
图为铜官窑老街街景
青石板路蜿蜒，街边陶坊林立。两个小时的访谈，谭师傅谈入行、谈釉料、谈日复一日的拉坯修坯，语气平淡如水。直到被问及该如何称呼，他顿了顿，认真地说：“我姓谭，谭曙光。但别老把自己当大师，大师是后人给过世人的尊称，师傅就好。”
谈及技艺，他直言没有玄妙：“这个东西不光是高大上，更是一种生存技能。复杂的事情简单做，简单的事情重复做，最后就得心应手。没有捷径，就是练手练过来的。”架上一只裂纹茶杯，他坦承那是瑕疵品，并打趣说釉的膨胀系数大于泥巴时，“就像胖子把皮肤绷起来了”。不粉饰，不拔高，这份诚实让成员们深感触动。
面对电商与数字化浪潮，谭师傅态度实在：“9块9包邮，我们手工做的东西不可能，每一件都是独一无二的。”他的作品都有版权证书，但放到平台上，“人家看个乐呵，没人掏钱”。他坦言铜官窑目前仍是作坊式制作，缺少完整产业链和新生力量，却也骄傲地说：“铜官窑的釉下多彩，从唐代传下来，出口了二十几个国家和地区。”
图为团队成员与铜官窑手艺人谭曙光师傅在其工作坊内合影
这场对话让实践团收获颇丰。他们深刻意识到，传承人对技艺的定义权与解释权，是数字化传播不可逾越的底线——“大师”与“师傅”之别，恰是主体性的最朴素表达。研究框架应从“技术能做什么”转向“传承人需要什么”，评判标准不该是流量数据，而是传承人是否真正拥有选择权。非遗传播的最终目的，不是让手艺人适应流量逻辑，而是让传播服务于手艺逻辑——不追风口、不降价格、不戴高帽，守好“师傅”这个身份，本身就是一种值得尊重的主体姿态。
团队：文学与数字传播学院 “窑窑领先”实践团
文：文学与数字传播学院 陈嘉怡
图：文学与数字传播学 院胥雯
审核老师：彭文忠
